让学生展开“音乐想象”的翅膀

【主题词】

音乐想象 歌曲创作背景 歌词教学 课本插图 舞蹈表演

【文章摘要】

在欣赏、展示或者演唱音乐的过程中，人们经常会运用“音乐想象”去塑造音乐的“形象”，从而更深入地领悟到音乐作品的内在意义，达成审美的目标。《九年义务教育全日制小学音乐教学大纲（试用）》清晰地指出，在唱歌的过程中，我们需要激发学生的音乐想象力，让他们“受到艺术形象的熏陶和教育”。

“音乐想象”作为一种精神状态，构成了从抽象的观念到具体的体验的一个连接。

在欣赏、展示或者演唱音乐的过程中，人们经常会运用“音乐想象”去塑造音乐的“形象”，从而更深入地领悟到音乐作品的内在意义，达成审美的目标。《九年义务教育全日制小学音乐教学大纲（试用）》清晰地指出，在唱歌的过程中，我们需要激发学生的音乐想象力，让他们“受到艺术形象的熏陶和教育”。在完成此项教育目标的同时，“音乐想象”在唱歌课堂上的应用，显得尤其关键。

对于正在上小学的孩子们，他们的语言表达能力较弱，对音乐的感知也相对较弱，这对于进行演唱课的学习造成了一些挑战。我们需要在不断拓宽学生的音乐知识面的同时，协助他们理解和掌握歌曲的词汇和旋律，并妥善处理抽象和具体的感觉转换，以便于学生能够发挥“音乐想象”的力量。

因此，我们应该如何在唱歌课程的教授过程中，激发学生的“音乐想象”能力，以提升他们的音乐创造力呢？

一、歌曲创作背景：拉开“音乐想象”的序章

在一些小学音乐教材里，常常会提供一些富有个性的创作素材，同时一些歌曲也会融入其中的创作过程或者部分内容。在启动歌曲教学之前，如果能够全面地向学生解释这些信息，无疑会点燃他们的学习欲望，触动他们的感情，并逐渐引领他们的思维深入到“音乐想象”的范畴。比如，在《卖报歌》这一课里，我们了解到音乐大师聂耳在上海碰到一个叫做“小毛头”的报童，并且明白他的生活环境极其困苦。他在这个过程中创作了这首歌。通过老师的讲解，使得学生深刻感受到报童们孤独无助、食物短缺，在寒冷的天气下，坚持忍受饥饿与内心的折磨，奋力吆喝的场面。因此，在学生的心灵深处种下了对报童的深深同情，为他们在接下来的唱歌活动中进行“音乐想象”做好了预备和引导。

二、歌词教学：点亮“音乐想象”的微光

歌词作为一种艺术表达方式，对于塑造音乐的形象起着“实质”的作用。在小学音乐教材中，所选择的歌曲的歌词大多具有鲜明的生命力，它们融合了内容美、声韵美、节奏美和意境美。通过充满情感的朗诵歌词，深入地解析和理解歌词，以及朗诵歌词，学生可以在文字的指引下，进入想象的领域。假如我们持续教授歌曲，学生们就能将文字和音乐结合起来，从而实现“音乐想象”。例如《歌唱二小放牛郎》，歌词内容丰富，形象生动，既叙事，又抒情，具有很强的感染力。在教学过程中，学生通过富有情感的朗诵，理解了一个王二小成功将敌军引入我军的伏击圈的生动故事。他们的脑海中会浮现出王二小英勇牺牲的画面，从而触发学生的情感共鸣，实现了“未唱出旋律先有感情”的教学目标。接着，指导学生去剖析歌曲的内容，领悟在表达各个部分的情绪变化。经过教育实践的验证，我们发现，正是因为我们对歌词的教授，才能够启动学生的“音乐想象力”。学生每每唱到“……可怜他死得这样惨”时，都热泪盈眶，仿佛看到小英雄王二小惨死在敌人的屠刀下、鲜血染红了大地的情景。

三、课本插图：开启“音乐想象”的视窗

在小学音乐教材里，插图是最直接的教学工具。它把歌曲的主要内容通过视觉形象地表现出来，符合儿童对形象事物乐于接受、容易理解的认识特点。在儿童音乐思维形象化中，插图起到了催化作用，直接推动学生进一步展开丰富的“音乐想象”。所以，在教育过程中，我们必须充分利用教科书的插图，特别是在小学的初级阶段，我们必须将插图有效地使用。例如《小纸船的梦》这一课中，一个小女孩坐在月船上欣赏星空，彩色插图描绘了这个场景，充满了童话般的幻想，充满了儿童的乐趣。在教学活动中，鼓励学生一边歌唱一边观察彩色插图。借助色彩斑斓的画面，伴随着动听的音乐，学生的思绪将迅速投向深邃的黑暗，展开“音乐想象”的旅程。又如，在学习《草原上》第八册的课程中，带领学生欣赏彩色插图，闭上双眼去想象、思考，让他们体验到美妙且宽广的草原声音，进一步将他们引向那片壮丽的边疆草原。

四、舞蹈表演：舒展“音乐想象”的翅膀

从古至今，舞蹈和音乐一直是一种紧密相连的元素，它们共同构成了身体之美和音乐之美的完美结合。《乐记·师乙篇》记载道：“故歌之为言也，……嗟叹之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也。”说的是唱歌唱到激动时，不知不觉手也舞起来了，脚也跳起来了。由此可见，舞蹈是唱歌时感情的升华。假若我们可以在音乐课堂上，依照歌曲的核心，创造一些舞蹈的形式，使得学生们既可以唱歌又可以展示自己的才华，那么这无疑会提升他们对于歌曲深层含义的认识与领悟，也有助于激发他们的“音乐想象力”。例如，学习《雏鹰之歌》这首歌曲时，学生可以模仿歌曲中的“律动”，创作一些雏鹰飞翔的舞蹈动作。在表演过程中，伴随着音乐的节拍和旋律，学生们挥舞双臂，犹如一群群的雄鹰在空中自由飞翔。例如，在《妈妈格桑拉》这首歌的教学过程中，老师引导学生将歌曲中描绘的藏族孩子与阿妈相依的情景编排成舞蹈，自我表演和跳跃。这不仅激发了学生的学习兴趣，活跃了课堂氛围，同时也使舞蹈和曲目的结合更为紧凑和贴切，呈现出一群活泼可爱的孩子乐于助人的生动场景，有利于学生“音乐想象”的深入发展。

在小学的音乐课程中，歌曲演唱被视为关键的部分。唱歌教学只有通过“音乐想象”这一重要环节，才能达到音乐教学的目的和完成音乐教学的任务。因此，优秀的唱歌课程不只是关于教学方式和技巧的挑战，更重要的是要充分利用形象思考的优势，激发学生的音乐创造力。只有理解了这个原则，我们才能更好地提升学生的审美品味，从而促进唱歌课程的教学水平的提升。