- DOI:
10.13738/j.cnki.acc.qklw60536
- 专辑:
科学Ⅰ辑;信息科技
- 专题:
信息、科学;综合科技
- 分类号:
G90;N92
摘要:本文深入探讨中小学音乐教学中民族音乐文化的传承与创新,阐述其对学生音乐素养和文化自信的重要意义,剖析当前存在的学生兴趣激发难、教学深度挖掘浅等问题,并结合人教版教材提出多样化、深度化的解决策略,旨在推动民族音乐文化在中小学音乐教学中有效传承与创新发展。
关键词:中小学音乐教学;民族音乐文化;传承与创新
1.引言
在教育多元化的时代背景下,中小学音乐教育作为美育的关键构成,有着不可忽视的作用。民族音乐文化凝聚着中华民族数千年的智慧,将其融入中小学音乐教学,对培育学生音乐素养、增强文化认同感、传承民族精神意义重大。但在实际教学中,民族音乐文化的传承与创新面临诸多挑战,亟待深入分析并寻找有效解决办法,以更好地在音乐课堂中弘扬民族音乐文化。
2.中小学音乐教学中民族音乐文化的传承与创新的意义
民族音乐文化承载着中华民族独特的情感、价值观与审美情趣。在中小学音乐教学中传承民族音乐文化,学生能接触到丰富多样的音乐形式,如激昂的陕北民歌、婉转的江南丝竹等,这些音乐中独特的旋律和节奏,有助于提升学生音乐感知能力,为其音乐素养奠定坚实基础。
同时,当学生深入了解民族音乐背后的历史故事、民俗风情,比如通过学习蒙古族长调了解其游牧生活文化,能深切感受中华文化的博大精深,从而增强文化自信,在全球化浪潮中坚守民族文化立场,激发对民族文化的热爱与传承责任感。
3.中小学音乐教学中民族音乐文化传承与创新面临的困境
3.1学生兴趣激发手段匮乏
在信息传播迅速的当下,流行音乐凭借动感节奏、时尚元素以及多元的传播渠道,如短视频平台、社交媒体等,在青少年群体中广泛传播,吸引着中小学生的关注。相比之下,民族音乐由于传播途径较为传统,主要依赖课堂教学和少数文艺演出,且形式相对传统、风格古朴,对于追求新鲜刺激的中小学生而言,缺乏足够吸引力。在中小学音乐课堂上,播放民族音乐曲目时,学生常出现注意力不集中、参与度低的情况。部分民族音乐的背景知识复杂,涉及历史、民俗、地域文化等多方面内容,学生难以快速理解内涵,进一步降低了他们对民族音乐的兴趣,使得民族音乐在中小学音乐教学中的推广困难重重。
3.2教学深度挖掘浮于表面
许多中小学音乐教师在民族音乐教学时,仅停留在歌曲演唱或乐器介绍的浅层次。以民族音乐曲目教学为例,只是简单让学生学会唱旋律,对于歌曲背后的民族文化、历史背景、音乐风格特点等挖掘不够深入。未引导学生分析歌曲中独特的民族调式,像五声调式的特点与魅力,也未让学生体会民族音乐中蕴含的情感表达和民族精神。在教授民族乐器时,往往只是展示乐器外观和简单演奏方法,没有深入讲解乐器在民族音乐体系中的地位、与当地文化的关联以及独特的演奏技巧传承。这种浅层次教学无法让学生真正领略民族音乐的精髓,难以实现民族音乐文化的有效传承与创新。
4.中小学音乐教学中民族音乐文化传承与创新的应对策略
4.1多元融合激发学生兴趣
教师应结合教材,探索多元融合的创新教学形式,为民族音乐文化教学注入活力。以《美丽的家乡》为例,这是一首充满浓郁土家族风情的歌曲。课程伊始,教师播放一段展现土家族特色吊脚楼、热闹摆手舞场景以及独特民俗活动的视频,让学生仿佛置身于土家族的聚居地,感受当地独特的风土人情,迅速激发学生对歌曲的探索欲望。当学生被深深吸引后,教师引导学生从歌曲独特的旋律线条、节奏韵律以及调式特点入手,对比土家族音乐与汉族音乐在这些方面的差异,让学生切实体会到不同民族音乐的独特魅力,拓宽学生的音乐视野,加深对不同民族音乐风格的理解。
教学中,还可将音乐与游戏、戏剧等元素有机结合。如教授《杨柳青》这首具有江苏民歌风格的歌曲时,教师组织学生进行 “对歌” 游戏。教师先示范演唱歌曲的一段,然后邀请学生分组进行对唱,引导学生在对唱过程中感受江苏民歌旋律的婉转与歌词的活泼。此外,教师鼓励学生根据歌曲内容,编排简单的江南水乡风情小短剧,从服装道具的准备,到剧情的构思与表演,学生们积极参与其中。有的学生扮演撑着油纸伞的江南少女,有的扮演摇着小船的渔夫,在优美的《杨柳青》旋律中,展现江南水乡的独特韵味。这种趣味教学方式,极大地调动了学生的积极性,让他们在轻松愉快的氛围中对民族音乐产生浓厚兴趣,为民族音乐文化的传承与创新奠定基础。
4.2深度拓展深化教学内容
教师在教学中要深入挖掘教材中民族音乐的文化内涵。以《彩云追月》这首经典民族管弦乐曲为例,教师不仅要让学生欣赏其悠扬婉转的旋律,感受其独特的音乐魅力,还要详细介绍民族管弦乐队的构成,包括拉弦乐器、弹拨乐器、吹管乐器和打击乐器各自的特点与音色。讲解这首乐曲中二胡、琵琶、扬琴等乐器的配合,如何营造出宁静、悠远的夜晚意境,展示民族管弦乐器独特的演奏技巧和表现力。同时,介绍广东音乐的风格特点,以及这首曲子所蕴含的岭南文化风情,引导学生分析乐曲中不同乐器的演奏层次、节奏变化所传达的情感,让学生深入理解民族音乐的文化价值。
结合教材拓展相关民族音乐知识也至关重要。在学习《青春舞曲》这首新疆民歌时,除教唱外,还可详细介绍维吾尔族的音乐风格特点,如旋律的起伏、节奏的明快等。讲解维吾尔族舞蹈与音乐的紧密联系,维吾尔族舞蹈中常见的动作,如旋转、托帽、翻腕等与音乐节奏的配合。梳理新疆音乐的发展脉络,从古代西域音乐的传承,到与中原音乐文化的交流融合。邀请专业的维吾尔族音乐艺人来校进行表演和讲解,让学生近距离感受新疆音乐的独特魅力;组织学生观看新疆音乐文化纪录片,开展新疆音乐主题班会,让学生分享自己对新疆音乐的理解与感受,深化对民族音乐文化的理解与认识。
5.结束语
中小学音乐教学中民族音乐文化的传承与创新是一项长期且艰巨的任务。通过深入分析当前存在的学生兴趣激发难和教学深度挖掘浅等问题,采取多元融合激发兴趣、深度拓展深化教学内容等有效策略,能够逐步提升民族音乐在中小学音乐教学中的地位。让学生在民族音乐的熏陶下,不断提高音乐素养,增强文化自信,使民族音乐文化在新时代焕发出新的生机与活力,持续传承和发展中华民族的优秀文化基因。
参考文献:
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[2] 黄群福.浅谈中小学音乐教学与民族音乐的传承[C]//2019年教育信息化与教育技术创新学术论坛年会论文集.中国智慧工程研究会, 2019.
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