- DOI:
10.13738/j.cnki.acc.qklw60536
- 专辑:
科学Ⅰ辑;信息科技
- 专题:
信息、科学;综合科技
- 分类号:
G90;N92
摘要:高中美术是普通高中课程组成部分之一,在课程构成上,美术鉴赏是其中非常重要的内容,它可以开拓学生的视野,陶冶学生高尚的情操,传承文化艺术,弘扬人文精神。然而,在实际的高中美术鉴赏教学中,现状并不乐观。本文通过提出相应的教学措施,全力为学生打造充满生命力的鉴赏课堂。
关键词:高中美术;美术教学;美术鉴赏
在新课程改革的大背景下,高中美术鉴赏课程承载着培养学生审美情趣与审美能力的重要使命。随着社会的不断进步和科技的飞速发展,美术鉴赏教学面临着新的挑战与机遇。传统的美术鉴赏教学模式已难以满足新时代学生的需求,因此,探索和实施新的教学策略显得尤为重要。美术鉴赏课程不仅是对学生进行美育的重要途径,也是促进学生全面发展的重要条件。在新课程标准的指导下,高中美术鉴赏课程需要更加注重学生的主体地位,强调以问题为导向的教学方式,着力培养学生的批判性思维和创造性思维能力。同时,教学内容也需要与时俱进,既要涵盖古今中外的优秀艺术作品,也要引入当代艺术作品和艺术潮流,为学生提供更广阔的美术视野。
一、多媒体融入课堂
在美术鉴赏课堂中,教师可以通过多媒体资源辅助课堂教学,充分发挥多媒体教学的优势,培养学生的审美意识和创新思维。在课堂上融入多媒体课件,可以使原本抽象复杂的教学内容变得直观和形象。在教学中,教师可以充分利用实物投影、播放电影、音乐等形式充实课堂,帮助解决教学的重点和难点。教师通过多媒体课件创设生动的学习环境,帮助学生获得美术基础知识、鉴赏能力和审美态度。在交互式的学习环境中,帮助学生多种感官并用,充分发挥自己的学习能力,让多媒体资源成为有利的学习助手。例如,在学习湘教版美术鉴赏教材中的《托物寄情》一课的内容时,笔者通过多媒体课件的形式,首先呈现王安石的诗作《梅花》来引入课题,播放动听的背景音乐,创设生动的学习环境,激发学生的情感,导入新课。然后通过系列展示唤醒学生的知识回忆,用不同时代诗人的诗作来托物言志,托物寄情。在展示每一幅作品时,笔者都会适时请学生回答问题,请他们谈谈课件上的作品。学生在课堂上直观感受了创作者内心丰富的情感,这种教学方式帮助学生理解新知识,形成必要的共识,并且使他们在相互探究的过程中,培养了学习能力,调动他们参与课堂的积极性。
二、合作教学展成效
在新课程改革中,明确强调要加强构建学生自主、合作、探究的学习模式。学生通过与其他同学的合作,深入开展探究活动,使自己的知识面更加丰富,拓宽获得知识的渠道,最终形成学习能力,合作学习,体现了以人为本的宗旨,充分尊重和发挥学生的自主权利,激发学生的学习和创作的热情,在实践中践行了“让学生成为学习的主人”的核心理念。在美术鉴赏的学习中,教师需要引导学生充分地利用感知和经验,对美术作品进行体验、分析和判断,进而理解美术作品和美术现象。鉴赏教学并不仅仅是引导学生掌握美术史论和美术的技法,更重要的是激发学生的审美认知,帮助学生用审美的眼光来审视社会和面对未来。在课堂上采用小组合作的学习模式,可以促使学生和教师合作、学生和同学合作,把学生的自我独立学习和共同学习紧密结合起来,充分发挥组内和组间之间的合作与竞争作用。例如,在学习湘教版教材中的《中外文化美术鉴赏》时,教材中涉及的美术门类知识特别多,如果光靠学生个人的单打独斗,毕竟知识面狭窄,学习效果不理想。教师可以在课前,通过给学习小组发放任务单的形式,促使学习小组能从本组的实际出发,把握合作机会,制定出适合本组成员具体情况的合作目标和任务,促进学生的共同发展。在欣赏中外绘画作品时,让学生做好充足的课前准备,并让学生之间进行信息共享,集思广益,通过横向和纵向的对比,进而全面理解文化艺术的内涵,领略艺术作品的魅力。
三、开展动手操作活动
在美术鉴赏课堂上,教师的职责不仅在于选择恰当的题材、精心设计教学内容以提升学生的审美认知,还在于依托丰富的教学资源,开展一系列鉴赏拓展活动。这样的活动旨在通过实践操作,深化学生对艺术作品的理解,让他们能更全面地领略艺术作品的独特魅力。具体而言,当教师在课堂上讲解某一艺术作品或艺术现象时,可以巧妙地引导学生撰写鉴赏过程中的心得体会,或是鼓励他们进行作品的仿制、临摹,甚至是动作模仿等实践活动。这些动手操作环节不仅有助于激发学生的学习兴趣,还能使他们在实践中深化对艺术的理解。以中国画中的人物画和风景画教学为例,学生在欣赏这些作品时,往往会联想到它们与西洋油画之间的关系。这时,教师可以巧妙地将两种不同风格的作品并置呈现,让学生通过细致的观察和亲身体验,去分析两者的异同。在教师的引导下,学生们会发现,油画注重透视关系的运用,讲究人物的比例和光影效果,因此能够画出逼真的人物形象;而中国画的写意风景则更加强调意境的深远和笔墨的韵味,追求的是“神似”而非“形似”。通过这样的对比分析,学生们不仅能够对两种绘画形式产生深刻的理解,还能在实践中逐渐掌握相关的绘画技巧。例如,在临摹中国画的过程中,学生们会尝试运用不同的笔墨技法来表现景物的神韵;在仿制油画时,他们则会更加注重透视和光影的处理。这些动手操作活动不仅发展了学生的动手实践技能,还促进了他们之间的沟通和认知交流,为他们的全面发展奠定了坚实的基础。
四、结束语
综上所述,新课改背景下的高中美术鉴赏教学策略需要注重学生的主体地位,强调以问题为导向的教学方式,并不断更新教学内容和方法。通过实施多样化的教学策略,可以激发学生的学习兴趣和主动性,提高他们的学习效果和审美能力。此外,美术教师还需要不断提升自身的专业素养和教学能力,关注当代艺术的发展动态,了解不同艺术风格和表现形式的特点,以便更好地引导学生进行美术鉴赏学习。相信在广大美术教师的共同努力下,高中美术鉴赏课程一定能够取得更加显著的成效,为学生的全面发展和成长奠定坚实的基础。
参考文献
[1]吴绍庆.新课改背景下高中美术鉴赏课教学方法探析[J].成才之路,2022(20)
[2]张洵.沉浸式体验美术鉴赏课[J].思维与智慧,2024(22)
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